它不似黄梅戏犹如山野清风般的撩动人心，也不似京剧程式严格处处透着正统，它伫立在历史悠悠的长河里经久不衰，打磨出了属于自己独有的个性；它善于融汇贯通来自五湖四海的文化却又不失本真，二百年多前的徽班进京成就了今天的国粹京剧，一面热烈奔放，一面温婉细腻，上至高雅之堂，下至百姓民众，兼收并蓄，博采众腔之长。它是徽剧，它是京剧之父，它亦是一个古老而又饱含故事的剧种。

徽剧渊源于明代，起起伏伏兴盛至今，离不开每一个时代里的大师代代传承，也离不开时至今日一批批的优秀演员极尽心力的融合创新，让一出出传统剧目以新时代的面貌活跃在舞台上，演绎经典，传承文化。
一出《临江会》，在经久不息的掌声中观众记住了这位雄姿勃发、风流倜傥的周瑜——李龙斌。身着白蟒袍，足蹬厚底靴，头插翎羽，眼神凌厉，三张桌高的平台上凌空翻下一个跟头，惟妙惟肖、精彩纷呈的演绎让李龙斌得到了京城业内专家们的称赞——这是一位不可多得的“文武小生”，而在观众眼里他是活跃在现实中的“活周瑜”。谈及创作《临江会》中的周瑜形象，李龙斌觉得，它正是集中体现了新时代徽剧的创作特点，保留传统徽剧原汁原味的同时，根据观众需求决定剧目演出时的特色。

现在，已经离开了徽剧舞台的李龙斌，全身心地投入到了徽剧的传承发扬工作中，作为中国非物质文化遗产徽剧项目代表性传承人，离开舞台丝毫没有影响到他对徽剧艺术的热爱，“每每站在舞台上给新人们排戏，似乎觉得自己的灵魂和徽剧是融合在一起的，我的身体里传承着程长庚、杨小楼这些大师们的精神。”说到此，李龙斌总是很动容。

在担任安徽省徽京剧院副院长期间，李龙斌参与制作了《惊魂记》《徽班进京》两部大剧，这两部剧也不负众望取得了极大的成功，一时间徽剧享誉海内外。作为这两部剧的制作人和艺术总监，李龙斌出色的将徽剧和现代文化相结合，顺应时代发展的潮流。

2017年5月，李龙斌的学生汪育殊也凭借《惊魂记》夺得了第二十八届梅花奖的榜首。时光荏苒，1994年，还是演员的李龙斌夺得第十一届梅花奖，23年后作为老师的李龙斌，又培育出了一朵梅花奖。艺术常在，传承不息，徽剧这门伴随着一代代徽州人成长的古老艺术，正是有李龙斌这样的领军人数十年如一日的致力于它的表演、传承、发扬，这门悠久而美丽的传统艺术才能在新时代里继续发扬光大。

值班编辑：王振龙